저는 부양가족입니다사진쾌락을 추구하는 사람. 초등학교부터 대학 졸업까지 많은 것을 멈추거나 포기했지만, 사진 찍는 것을 멈추지 않아 갑자기 지난 몇 년을 되돌아보고 싶어졌습니다.

첫 번째 셔터
제가 세 살 때, 집에 있는 유일한 캐논 카드 카메라를 부모님에게서 받으려고 울면서 잔소리하다가 바닥에 던져버려서 카메라가 삐뚤어졌어요.
다음에 카메라를 집어 들었을 때는 이미 3학년 때였다그리고 저희 가족은 EOS 600D를 샀습니다. 처음 찍은 사진들은 매크로 모드로 찍은 장난감 자동차였는데, 안타깝게도 그 사진들은 어디에도 없었어요. 600D로 가장 이른 사진을 찾을 수 있는 것은 2013년 4월의 이 사진입니다:

초등학교부터 중학교까지, 이 카메라는 여행이나 스포츠 행사 같은 '중요한 행사'에서만 꺼냈습니다. 하지만 제한된 촬영 기회에서 600D의 장면 자동 모드는 이미 단점을 드러냈습니다. 그래서 초등학교 졸업 전에 AV와 TV 설정을 이용해 노출 조절을 독학해야 했고, 중학교에서는 M 모드를 더 잘 이해하게 되었습니다.
카메라 자동 모드는 믿지 마세요이것이 600D가 남긴 어린 시절의 그림자가 되었다.
600D와 18-55 키트로 계속 시도해봤어요. 망원 렌즈로 흐림을 강조하려고 했는데; 드래그 샷을 더 낮은 셔터 속도로 촬영해 보세요; Snapseed로 색상 보정을 시도해 보세요; 운동회나 학급 모임을 촬영해 보세요. 이 과정의 이점을 맛보기는 했지만, 재미는 '특정 효과를 내는' 데만 집중되었고, 당시에는 사진 품질을 평가하는 데 특별한 의견이 없었다.

중학교 3학년 때, 제 아이폰 5s가 너무 오래돼서 엑스페리아 XZ로 바꿨습니다. 이거휴대전화실제 경험은 아이폰 5s보다도 더 나빴지만, 당시 모션 아이 카메라는 매우 경쟁력이 있었습니다. 직관적인 조작, 안정적인 이미지 안정화, 뛰어난 다이내믹 레인지 덕분에 사진 촬영이 기쁩니다. 7학년과 비교해9학년 때 크게 향상된 이니셔티브 덕분에 더 많은 자료를 얻을 수 있었습니다.

막연한 의미에서, 저는 그림을 더 균형 잡힌 형태로 만들려고 노력하기 시작했습니다; 하지만 이 발전은 기숙 고등학교 생활로 인해 중단되었습니다. 한 학기 동안 적응하느라 애썼지만, 팬데믹이 다시 닥쳤고, 저는 불안하게 창밖을 바라볼 수밖에 없었습니다.

거리로 나서기
팬데믹이 완화된 후에는 2주마다 이틀씩 쉬었고, 나머지 시간은 6시부터 11시까지 힘든 학교에서 일했습니다。 학교에 갇혀 있으면서 모든 방학(혹은 방학)을 갈망하게 되었고, 그로 인해 외부 세계에 대한 민감함이 커졌습니다.
반달에 한 번씩 휴대폰(가끔 카메라도 들고 다니며)을 들고 거리를 산책하곤 했는데, 그게 거리 청소의 시작점이 되었습니다. 그때 저는 주로 '사람들'보다는 '사물'에 집중했고, '결정적인 순간'이라는 개념이 머릿속에 전혀 없었습니다. 제 휴대폰은 28mm 렌즈만 있어서 건물이나 하늘을 찍을 때 자주 위를 올려다봅니다; 수평 시점으로 전환하면 이미지가 다소 평범해집니다.

이 경험 덕분에 '이동 중에도 촬영하는 느낌'에 익숙해졌습니다. 그때 사용하던 엑스페리아 XZ1에는 물리적 셔터 버튼과 TF 카드 슬롯이 있어 카드 카메라처럼 느껴졌습니다. 시장에 나온 최신 휴대폰들은 이미 망원 렌즈를 채택했으며, 구식 XZ1은 망원 촬영에 어려움을 겪고 있습니다. 아래 사진을 검은 카드로 찍으면 결과가 달라질까요?

제가 엑스페리아를 계속 쓰는 이유는 단순히 돈이 없어서만이 아니라, 또 다른 이유가 있습니다: 부족하지 않기 때문입니다AI알고리즘. 스냅드래곤 835 시대의 계산 사진은 오늘날과 달랐습니다; 많은 알고리즘이 임의로 채도를 높이고, 선명하게 하며, 어두운 부분을 무작정 밝게 했지만, Xperia는 이미지의 여러 부분의 밝기를 거의 조절하지 않아 매우 자연스러운 빛과 그림자 효과를 낼 수 있었습니다.

중학교 때부터 맥북을 사용해왔고, macOS 앨범에서 편집해왔습니다도구이미 꽤 포괄적이고, 후반 게임 기술도 배웠습니다. 고등학교 1학년 때 저는 레티나 맥북 에어 화면으로 바꿨습니다. 이 훌륭한 화면 덕분에 색상과 노출을 더 잘 제어할 수 있었습니다. 망원 렌즈와 삼각대가 추가되면서 더 많은 가능성을 탐색하기 시작했습니다:75-300 망원 렌즈는 잔류 프레임 카메라에 너무 길고 일상적으로 사용하기 어렵습니다. 600D에 매직 랜턴도 빗질했어요. 뭘 찍어야 할지 모르겠지만, 매직 랜턴이 카메라를 '짜서 말리게' 한다고 들었거든요. 먼저 시도해볼게요.
비슷한 장비 애호가들과 점수 달리기 애호가들의 이런 사고방식이 한때 저를 오해로 이끌었습니다.

카메라를 이해하세요
저는 중학교 1학년 때부터 이렇게 되었어요디지털열성 팬, 8학년다운로드Bilibili를 찾아 디지털 크리에이터들의 리뷰 영상을 보기 시작했습니다. 그들의 평가는 특히 영상 평가에서 사용한 지표와 방법, 예를 들어 "텍스트 읽기 확대"와 "신호 신호 누르기" 같은 점이 신선했습니다. 한때는 이것이 과학적 방법론이라고 생각했지만, 그 안의 문제를 발견하는 데 오랜 시간이 걸렸습니다.
고등학교 때 또 한 가지 일이 있었는데, 제 600D가 켜지지 않았어요. 이 기회는 시장에 나와 있는 중고 및 신차 카메라 모두를 조사할 기회가 되었습니다. 그때부터 DSLR과 미러리스 카메라의 차이를 알게 되었습니다. 2020년은 더 이상 DSLR의 시대가 아니었습니다; 소니의 3세대 휴대폰이 빛나고 있었고; 센서 크기 차이를 처음 알게 된 순간이었습니다; 디지털 교환 렌즈 카메라에서는 APS-C가 더 이상 주초점이 아니고; 현대 미러리스 카메라가 초점 영역의 90% 이상을 커버하고 10fps 이상으로 연속 촬영할 수 있다는 사실을 처음 깨달았으며, 잔여 프레임 카메라의 사용 가능한 감도도 3200 또는 심지어 6400을 넘는다는 점입니다......
먼저 M 기어를 마스터했고, 그 다음에 카메라의 기본을 배웠습니다. 어릴 때부터 사진을 배우기 시작한 사람들에게 이 경로는 매우 터무니없다. 이 두 가지 반대 문제는 공통된 전제를 공유합니다: 600D의 약점입니다. 카메라를 이해하지 못하는 약한 아이들도 불만족할 것입니다. 아이가 모바일 인터넷이 발달하면서 이 불만은 합리적인 이해로 발전할 것입니다.
그래서 4학년을 졸업한 후에는 사진이 뛰어난 Xperia 5II를 선택했고, 나중에는 Xperia 1II로 바꿨는데, 이 제품은 카메라가 탑재되어 있었습니다구성거의 동일하지만, 후자의 더 높은 주변 사양이 사격 경험을 향상시킵니다.
Xperia는 곧 제 주요 휴대폰이자 카메라가 될 예정이며, 다시 한 번 제 사진 촬영에 깊은 영향을 미칠 것입니다.

세상에 꽃이 피네요
2022년 12월 8일, 팬데믹 봉쇄 조치가 완화되었습니다. 2023년 2월, 저는 Xperia를 들고 혼자 충칭으로 여행을 다녀왔고, 다시 베이징으로 돌아와 신입생 2학기를 시작했습니다.
고등학교 시절 신선한 공기를 마시러 나가는 것과 달리, 대학생들은 자유 시간이 더 많아졌고, 휴대폰으로 녹화할 기회도 크게 늘어났습니다. 베이징의 광활하고 다양한 풍경은 옌안 샤오덩의 눈을 사로잡았고, 매주 주말마다 탐험할 장소를 골라야 했다나는 지칠 줄 모르고 6구역을 걸으며 엑스페리아를 들고 구석구석을 사진으로 찍었다.
셔터 속도는 급격히 빨라졌지만, 사진 실력은 여전히 정체되어 있었다. 결국 그때 저는 너무 기뻐서 오직 '사진 찍기'만 생각했어요—보이는 사진은 쓰레기 20개, 30개를 가려야 할 수도 있으니까요. 하지만 셔터 속도가 더 빠른 것이 항상 더 좋습니다. 엑스페리아 1II의 메인 카메라는 24mm, 망원은 70mm이며, 화질은 매우 좋지 않습니다. 기본적인 명확성을 위해 24-35 해상도로 촬영해야 했습니다.
600D의 부실한 자동 모드에 적응하기 위해 매뉴얼을 독학했을 때처럼, 이제는 Xperia에 기본 초점 거리가 없는 상황에 적응하기 위해 광각 뷰에 집중합니다.
베이징은 사람이 부족한 적이 없습니다. 그때부터 나는 거리의 낯선 사람들을 렌즈로 관찰하려고 노력하기 시작했다. 베이징 사람들은 다양합니다—바쁘고, 외롭고, 부유하고, 여유로운데—옌안에서는 본 적 없는 얼굴들이 너무 많습니다.

자유로운 환경에서 새로운 친구를 사귀고 한두 개의 짧지만 즐거운 소그룹 그룹에 참여했습니다. 초등학교 때 무겁게 느껴졌던 600D 키트는 성인이 되면서 가벼워졌다. 어깨 가방에 넣고 미러리스 카메라처럼 꺼낼 수 있었다. 더 많은 사람을 만났지만, 한편으로는 여전히 적었지만, 잠시 친구가 없는 것보다는 낫다고 생각했다.
다른 사람들과 함께 여행하는 것은 분명히 제 사격 확률을 높였습니다저는 혼자 모데코 등불 축제, 베이징 야생동물 공원, 자주위안에서 보트 타러 가지 않을 것 같아요. 이런 활동들은 다른 사람과 함께 갈 때 더 재미있어요.

친구들을 사진으로 찍는 것도 자주 하는 일이에요. 친구들이 제 사진이 너무 못생겼다고 불평하긴 하지만—저도 인정해요, 그리고 이제는 제 사진이 그렇게 못생기지 않아요. 동급생들은 더 이상 저와 함께 졸업 사진을 찍을 용기를 낼 필요가 없어요...... 그렇지?

사진작가의 운명

"사람은 사회적 관계의 총합이다." 다시 밖으로 나서면서 나는 사회 속 사람들을 관찰하는 동시에 내 사회적 연결을 세우고 끊었다. 사진을 통해 식사 친구를 만났고, 친척의 베이징 학생 교환학생을 만났으며, 크리스마스 선물을 준 첫 번째 여자도 만났습니다(안타깝게도 결말은 "우리는 그냥 친구야, 선을 넘었어"였습니다).
이런 만남과 경험에 감사드립니다.

구도, 화이트 밸런스, 그리고 결정적인 순간들
본능을 따르는 것은 금세 매력을 잃었다. 그날 지하철을 타고 모든 곳을 탐험했고, 소그룹이 흩어지고 게으른 사회적 성격 때문에 한동안 왼손과 오른손을 만지작거리게 되었다. 이런 점에서 사진 촬영은 단순히 외출할 때 기록하는 수단이 아니라 외출의 목적이 되었습니다.
더 나은 사진을 찍으려면 배워야 합니다. 온라인의 영상과 사진이 여전히 저의 주요 학습 수단입니다.
사진의 '초점'과 앞, 가운데, 뒷 사진의 관계에 주목하기 시작했어요. 이는 광각 렌즈 사용과 밀접한 관련이 있는데, 50mm 이하의 초점 거리는 이미지 내 다양한 요소의 균형을 맞춰야 하기 때문입니다.
이미지 밸런스에 자신감이 있을수록 더 넓은 초점 거리를 사용할 수 있습니다; 3년 전만 해도 무의식적으로 풀프레임 50-70mm로 촬영했지만, 지금은 24-50mm가 주도합니다. 물론, 이것은 장비와 관련이 있습니다업데이트또한 이와 관련이 있는데, 풀프레임 카메라는 APS-C보다 초점 거리가 짧습니다.

망원 렌즈는 기본적으로 '균형'에 대한 걱정이 없습니다; 프레임에 들어오는 피사체가 적고 왜곡이 없기 때문에 이미지 자체가 이미 균형 잡혀 있습니다. 그래서 망원 렌즈로 촬영할 때 무언가를 '배열'하려고 시도하기 시작했는데, 예를 들어 이 다리의 강철 빔을 멀리 있는 다리의 대칭축으로 만들어 두 사람을 서로 반대 방향에서 분리하는 식으로—한 명은 노인과 한 명은 젊은이, 한 명은 남성과 한 여성으로, 어둠과 밝음의 음영으로 옷을 입은 것이었다.

또 한 가지 후회하는 점은 화이트 밸런스입니다. 화이트 밸런스가 무엇인지 오래전부터 알고 있었지만, 말레이시아 캣북 영상을 보면서 올바른 화이트 밸런스가 얼마나 중요한지 처음 깨달았습니다. 그래서 후반 작업에서 곡선을 조정하기 전에 화이트 밸런스를 조정하거나, 촬영 전에 수동으로 화이트 밸런스를 맞추기 시작했습니다.

카메라의 자동 화이트 밸런스

후속 조정

특히 여행 촬영 중에는 여전히 화이트 밸런스를 제대로 맞추지 못합니다. "최신" 카메라가 없어서 수십 장, 심지어 수백 장의 사진을 다루는 것이 꽤 번거롭습니다. 이럴 때면 A7M5처럼 지능적인 화이트 밸런스가 있는 카메라가 있었으면 좋겠어요.
마지막으로 중요한 개념은 '결정적 순간'입니다. 메카 신자들이 "모든 것이 주님이 아니다"라는 믿음과 같습니다카메라를 들고 나가는 모든 사람은 브레송의 이 격언을 읊니다. 하지만 이미 너무 늦은 시간이라는 걸 알고 있었고, 그 말을 듣고 나서 사회적 불안이 심해서 극단적인 '공격성'으로 쏘는 게 허락되지 않았어요.
따라서 '결정적 순간'은 점차 단순히 기다리고, 관찰하고, 검토하는 것으로 '왜곡'되었다. 카메라를 한 곳에 들고 다니고, DSLR이 있다면 50mm 이상의 초점 거리를 사용해 '사냥'을 했습니다; 컴팩트 카메라라면 화면을 접고 낮은 각도에서 촬영하세요. 실루엣, 실루엣, 걷는 사람과 정지한 사람, 딱 맞는 위치와 거리의 사람들, 우산과 땅의 반사가 만들어내는 '보색' 같은 것들......

'순간'의 반대는 정적인 무언가입니다. 하지만 정적인 것들조차도 순간들을 담고 있다; 우연히 발견된 각도, 한 순간의 빛, 혹은 하루 종일 날씨 모두 재현하기 어렵다.
같은 장소와 각도가 날씨에 따라 완전히 다르게 보일 수 있어서, "네가 사진을 찍고 나도 사진을 찍고 현장에 도착했을 때 완전히 혼란스러워한다"는 말에 동의하지 않아요—그건 단지 타이밍이 맞지 않는 거죠.

장비 한계 돌파
구도, 화이트 밸런스, 결정적인 순간들—이 세 가지가 중요하다는 것을 깨달았을 때, 600D는 즉시 부족해졌습니다. 뷰파인더는 너무 작고, 화이트 밸런스는 너무 부유하며, 초점도 너무 느립니다. 이전에는 블랙 카드 2가 스트리트 카메라가 없는 문제를 대부분 해결했지만, 카드 카메라의 한계가 있었기에 더 좋은 카메라가 필요했습니다. 그래서 캐논 5D3로 바꿨습니다이 렌즈는 EF 28-105 f3.5-4.5(가장 많이 팔린 필름 챔피언)와 20년 전 입문용 매크로 망원 카메라인 탐론 70-300 A17을 이전 17-40과 결합해 3렌즈 조합을 이루었습니다.
5D3는 저에게 큰 돌파구입니다! 600D를 사용할 때는 밤에 집중할 수 있다는 것은 상상조차 할 수 없는 일이었습니다. 그리고 이제 드디어 스포츠 대회 촬영을 할 수 있어요.

위 사진은 제 사진 경험에서 떠오른 '유레카 순간'입니다. ISO 12800, 밤에 정확한 자동 초점, 600D에서의 환상—10년 넘게 원하던 꿈이 드디어 이루어졌다. 그날 내 SNS 게시물은 "이 사진 때문에 5D3로 바꿨다"는 내용이었다.

5D3로 스포츠 촬영도 쉽지 않습니다. 무겁고 핸드헬드 촬영은 피곤하다; 저가 렌즈는 여전히 빠른 자동 초점이 없고, 그래픽 카메라로서 5D3는 6fps 연속 촬영만 가능합니다. 중앙 초점 영역과 가장자리 사이에 상당한 성능 차이가 있어 구도에 제한이 있습니다. AI 인식 기능이 없으면 인터넷에 의해 간섭받기 쉽습니다. 하지만 저에게는 그것만으로도 충분합니다!
61포인트로 초점을 미세 조정할 수 있어, 9개의 초점 중 하나에 초점을 맞출 필요가 없어요—600D의 뷰파인더가 매우 작아 수동 초점이 선명하게 보이기 어렵습니다.

매크로 망원 렌즈로 벌을 빠르게 조준한 뒤 조용한 셔터로 촬영할 수 있습니다. 이 이미지는 600D로 전환할 때 확실히 초점이 맞지 않을 겁니다.

좋은 카메라가 촬영 품질을 직접적으로 향상시키지는 않지만, 형편없는 카메라에서 벗어날 수 있습니다. 더 넓은 풀프레임 시야각과 17-40mm의 감정적 가치 덕분에 다시 35mm 및 더 넓은 앵글에 관심을 돌렸습니다. 뷰파인더 영역도 매우 중요합니다. 600D에서는 피사체가 잘 보이지 않아 본능적으로 초점 거리를 늘리는 경우가 많지만, 5D3의 와이드 뷰파인더가 이 문제를 해결해 줍니다.
등장인물과 풍경은 광각 시점으로 표현할 수 있다—이 단순하고 쉬운 진실을 이해하는 데 몇 년이 걸렸다. 2012년에는 전문 카메라에 플립 스크린이 없었고; 5D3로 광각 촬영을 하려면 '위아래로 점프'하며 심지어 바위를 넘어야 했습니다. 앞으로 미러리스 카메라로 전환하면 이 한계를 극복할 수 있기를 바랍니다.

27mm

29mm

33mm

5D3는 제 가능성을 크게 확장시켜 주었습니다. 600D는 이미 다 썼을 수도 있고, 5D3는 아직 부족합니다. 언젠가 한계를 깨닫게 된다면, 아마도 사가로 생계를 꾸릴 생각은 하지 않고 그냥 예술가가 될 것 같아요.

사진 외의 취미
사진은 고립된 취미가 아닙니다. 저는 인터넷 시대를 맞춰 중산층 가정을 가질 수 있었던 행운을 누렸습니다게다가 저도 마음이 풍부한 사람이라서 '가난한 게임' 취미를 개발할 수 있습니다.
탁구, 배드민턴, 사이클링, 축구가 모두 제 스포츠 취미입니다. 특별한 기술은 아니지만 정말 좋아해요. 축구와 배드민턴 경기를 잘 알고 있었기에 촬영 의뢰를 수락했는데, 이는 5D3에 '사전 촬영' 플러그인을 주는 것과 같았습니다.
라이딩 중에 좋은 사진을 찍지 못했는데; 유일하게 성공한 사진은 베이티엔 공원에서 찍은 일몰 사진이었습니다. 여기서는 버스가 거의 없었어요. 저는 600D를 들고 자전거를 타고 갔어요(아직 5D3로 바꾸지 않았어요). 그리고 모기를 먹이려고 잔디밭에 기어들어가 30분 동안 모기를 먹였고, 초점이 맞지 않는 카메라로 만지다가 돌아와서야 겨우 한 대를 골랐어요. 이 카메라는 작년에도 거의 방문하지 않았지만, 올해는 갑자기 샤오홍슈에서 화제가 되었습니다. 짜증나는 건 샤오홍슈가 이유 없이 제 계정을 차단했고, 제 게시물도 사라졌다는 것입니다. 그렇지 않았다면 저는 '북부 낙원의 개척자'가 되었을 수도 있습니다.

팡산선은 용딩강을 건넜다

방산선 촬영을 생각한 이유는 제가 교통 애호가라서입니다. 물론 저는 대중교통과 그 경로를 따라 있는 사람들과 경치에 더 신경 씁니다. 베이징에서 태어난 교통 애호가들은 아마도 전국에서 가장 운이 좋은 사람들일지도 모른다. 역사, 형태, 차량 범위 등 베이징은 전국에서 두 번째로 높은 순위를 차지하며, 다른 어떤 도시도 1위를 주장할 수 없다—기억하라, 초등학교 교과서에 나오는 베이징-장자커우 철도는 오늘날에도 여전히 살아 있으며, 이는 철도에 큰 관심사가 되는 베이징 교외 철도 S2 노선의 일부이다작동이 최고의 보호입니다.
사진 세계에서 왕웨이는 카메라를 사용해 뛰어다니며 소리치며 베이징의 철도 문화유산 보존을 크게 발전시켰다. 그의 사진첩 『기차를 쫓아가다』에는 기차 촬영의 기본 지식을 담고 있으며, 글이 훌륭하다. 특별한 촬영을 꿈꿀 엄두를 내지 못했는데; 40년 동안 봉인된 두 세대가 손을 맞잡고 걸어가는 순간을 포착하는 것만으로도 이미 즐거움이었습니다.

202412.15 베이징 지하철 3호선 개통 첫날

록 역시 긍정적인 역할을 했습니다. 만약 내가 록을 듣지 않았다면, 더 나쁜 결과를 냈을지도 모른다. 시기에 따라 다양한 음악 선호가 촬영의 리듬, 주제, 스타일에 영향을 미치며; 앨범 커버도 참고할 수 있습니다. 혼자 촬영할 때 분위기와 리듬이 로맨스를 만드는 데 핵심입니다.

산은 여전히 거기 있고, 물도 여전히 있어, 아이고,

Let the wind take you where it will go

어젯밤의 꿈, 어젯밤의 꿈이 내 눈앞에 있어

거기 가면 아무것도 모를까?

스피츠의 'Indigo Horizon' 커버에서 영감을 받았습니다.

내 마음과 추억을 위해 사진 찍혔다
친구가 되는 모든 사람을 사진으로 담아, 그 과정에서 추억을 위해 여러 가지를 담아요.
그들의 행복한 순간들—예를 들어 파트너와 포옹하는 순간들—을 사진으로 담지만, 헤어진 후에는 그 기억들을 오직 저만이 간직합니다.
내가 그를 사랑했을 때제 사진은 더 생동감 있고 따뜻합니다—그때 저는 우연히 Camel's Breathless를 듣고 있었는데, 그 곡에는 "통찰력을 유지하고, 하늘을 f로 돌리며"라는 가사가 포함되어 있었습니다.rom night to day”；

관계가 끝난 후에는 사진들이 더 차분하고 관찰력이 높아져—이전보다 훨씬 더 진보된 패턴이 되었다. 이것은 정상적인 감정 변동이며, 이제 렌즈를 통해 이 변동을 반영할 수 있다는 점이 보람차다.

졸업식 날, 한때 저와 함께 여행했던 누군가가 인생의 다음 장애물을 함께 넘으라고 초대하는 모습을 사진으로 담았습니다:

급우들과 함께 가던 중 충동적으로 판자위안에 가서 구슬 팔찌를 보고, 아름다운 노을의 사진을 찍었습니다:

축구를 한 후 햇살 가득한 오후, 제가 자란 놀이터의 오래된 관중석 사진을 찍었습니다:

로드트립 중에 버릇없이 행동하는 고양이 사진을 찍었어요:

2023년에는 "방과 후 잠을 잃은 너"라는 별이 빛나는 하늘 사진 로맨스 시리즈가 있었다. 남자 주인공의 사진 멘토는 천문학과 졸업생이었다. 그녀의 조언은 "마음이 하늘에 있을 때 셔터를 눌러라"였다. 그 문장에 불타는 기분이 들었어요. 카메라 들고 나가는 게 단지 순간의 흥분을 찾으려고 하는 거 아니에요?
심장이 멈출 때까지 셔터를 계속 눌러야 한다고 바란다.